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豆瓣87分这部《小偷家族》中的摄影给了我们什么启发?(下)

时间:2019-12-01 08:43 来源:未知 作者:admin

  家庭摄影师真正领悟家庭摄影的时候,首先是一种自责,自责自己多年来的错过与忽略;

  其实家庭摄影不会去关注太多“大和远方”,更多是把目光放在了“身边和细节”这些平时被我们忽略的元素。

  遇到下雨天难道就不拍照了么,为什么不去试试雨天的拍摄。下雪了,也可以带着孩子们一起去享受雪中的乐趣。

  首先是心态平和放下浮躁,开始关注身边人与身边事。如果心态不对,那么这些近在咫尺的美好还是不会被看到,就像没有陪伴怎么会出现那些因陪伴而产生的画面。

  俯拍的视角带出非常多的环境要素,所以俯拍在家庭摄影中,多用于人数较多的家庭合影。

  此外,《小偷家族》中有一场戏也是和时间线有关系的,让人觉得非常纪实,就是上图中的雨天的戏。

  《小偷家族》中出现了大量的空镜头和细节特写,这样的分镜头其实在家庭摄影中也经常会出现,但很多人往往却忽略掉了。

  赵赵镜头中儿子轩早晨起来的家庭影像。画面真实且耐看。那几抹红色的窗户,反而是丰富的回忆线索,而不是杂乱了。

  另外空镜和细节的意义是交代故事背景,从视觉中告诉观者时间地点人物,让观者内心有足够的心理准备。

  拥有三个孩子的家庭摄影师家和,他拍摄的家庭照颇有是枝裕和导演的味道,虽然在多人物杂乱环境中,但构图和色彩都自成一套体系,完全和谐且耐看。

  听《小偷家族》的摄影指导近藤龙人说这是一场没有预计的雨,导演是枝裕和说既然下雨了,就直接拍雨天吧。

  这几张分镜头截图,又是用了虚化前景非关键人物的方法,突出了后景中核心人物。

  曾经奶爸在拍摄家庭照片的时候非常热衷于唯美,而在看到是枝裕和电影中的分镜头后,被这种日常和琐碎打动了。

  这种信息量可以告诉我们,我当时是在哪里?和谁在一起?然后我们在一起的状态是如何的?

  这里奶爸特别说下家庭摄影中的镜头选择,我们一直说35mm的镜头是家庭摄影师最常用的镜头,为什么呢?

  这种低机位的长镜头,代表了孩子的目光,从孩子的高度和视角中看到这个家的目光,让人非常有第一人称感。

  其实吃对于东方家庭是非常特别的存在,聚在一起吃饭是一种家的仪式感,我们中国的很多事情都是在饭桌上发生的,很多东方式父母的爱也是在给孩子们做一顿好吃的中体现的。

  经历了拍摄四季,我们会发现,原来真的是时间线会产生更多美好的记忆,四季各有不同,四季各有味道。

  奶爸觉得家庭摄影也应如此,不仅仅是关注刚出生的孩子,而是家庭中每一位人。

  其实是枝裕和在《幻之光》中的长镜头就非常多了,奶爸发现这样的拍摄方式让电影画面有安静和纪实感,但对演员的演技都有比较高的考验。

  包括是枝裕和和李安在内的东方导演,也都喜欢把镜头关注在餐桌上家人的关系之中。

  奶爸认为这样的空镜头和细节图,首先在拍摄节奏上是一种留白。就像一首音乐,副歌过后会有一段间奏过度,让人休息片刻,承上启下。

  究其原因,其实就是是枝裕和导演为了追求真实的时间流,拉长了拍摄周期,能让观众们切实体会到时间在真实的流去,哪怕是虚构的电影中。

  其实不仅仅是《海街日记》,多数是枝裕和执导的影片,大多数拍摄制作周期都达到1年以上。

  单镜头长镜头,是写实电影的一种美学,观感上可以尽可能地接近真实,纪录片也经常采用这样的拍摄方式。

  我们在这张照片中看到了丰富的厨房布置的元素,比如冰箱是如何的?厨房操作台是如何摆放的?

  那么这一次,奶爸想聊聊同样在这部电影摄影中大量存在的日常琐碎、四季变化、细节、长镜头结合俯拍仰拍,以及导演最擅长处理的多人物和杂乱背景。

  这一点倒不是说靠后期,而是靠摄影师用光线、环境及抓到的生活的情绪,细腻的人物关系去烘托画面。

  拍摄多人物家庭照最大的难点,恐怕第一名要数人多背景杂的问题了,这个问题在《小偷家族》中得到了放大,为什么呢?

  上面几张电影截图,我们能看出来摄影师是通过大家共同的活动牵引出每一个的动作,让每一个人的存在和动作都是有意义的,在合适的瞬间拍下记录。

  说说这幕雨天的戏,在影片推进的过程中,我们能清晰地看到室内从有光线的晴天到了突然的雷雨天,光线逐步变暗直至下雨。

  最后,就是我们要热爱生活,接纳重复生活的枯燥,在重复中善于发现不一样的美妙,那么即便是日复一日年复一年的记录,也会在每一天发现不一样的画面,毕竟Tomorrow is Another Day!

  其次是拍摄能体现出多人物关系逻辑的活动,比如拍摄家人们一起吃饭,一起睡觉等活动;

  因为大多数影片考虑成本和摄影,几乎不太安排雨天的戏,要么就是布置人工雨,而这场戏中的雨是不期而至的,显得非常非常真实。

  看完这部电影的感觉可以说是五味杂陈,就像这个世界,并不是非黑即白的,而是更多的灰,但报团取暖在一起产生的情愫,我相信是真实存在的。

  最后就是我们刚刚说到的,虚化前景非关键人物,带入关键后景人物,合理安排和搭配前后部分的人物,拍出想表达的人物关系。

  如果拍下一张照片,虚化了这些代表记忆的琐碎信息,十多年后我们拿起这样的照片,拿什么回忆呢?

  聊完了摄影,奶爸还是想回到《小偷家族》的电影本身,这部电影虽然是以一个孩子开始,但却是一部从孩子出发,拍给成年人看的家庭电影。

  而在家庭摄影中,经常会遇到在狭小的室内环境中代入多人物的拍摄,那么《小偷家族》绝对是此类拍摄的范本,大家不妨多看几遍,好好学习一下。

  有时候奶爸在看自己小时候的家庭照,能让我会心一笑和打动自己的,的确不是说这样的照片在技术上有多完美,完成度有多高,而是记录和覆盖了十几二十年前那张照片中极为丰富的信息量。

  而《小偷家族》的导演是枝裕和曾经就是一位纪录片导演,所以使用单镜头长镜头拍摄,是他一贯的拍摄风格。

  是枝裕和的分镜头如此之美,我相信和他精巧的布光,精湛的摄影技艺是密不可分的。这是大多数家庭摄影师需要磨砺的环节。

  那些原本被定义的家人,因为血缘的缘故,不得不被迫成为家人,但最终各自逃离。

  摄影师通过前后景的对比,然后把多人物安排在一个位置进行活动,使得构图杂乱而不失平衡的美感,让人目光兼顾了环境与人物的动作。

  如果影片的周期很短,我想在影片最后的被拍分别中,是在观众内心激不起一点涟漪的。

  首先是色调的有序,可以使得多人物的环境和谐。比如是枝裕和的胶片色,再比如黑白摄影都可以有效的规整和统一色彩,使得原本的杂乱在色系上有了整体逻辑;

  奶爸非常喜欢家庭摄影师猫泽西的纪实拍摄,我们能看出来在画面中妈妈和女儿小苹果真的是在一起深度互相陪伴,只有这样才会产生真实又打动人的影像,细分的观者甚至还会发现,在画面中,经常作为摄影师的妈妈还会参与到与小苹果的互动中。

  上一次,我们已经从《小偷家族》这部电影的色彩、光线、镜面构图和导演擅长的“窥视感”视角来分析了是枝裕和的掌镜特点。

  其实拿起相机拍摄,我们经常有一种,原来孩子已经这么大了,原来我的父母已经老了这么多了的感受。

  上面这张剧照,是安藤樱和松冈茉优喝冰镇柠檬茶聊天的样子,场景是在厨房中完成的。

  还记得是枝裕和当初拍摄《海街日记》时,原漫画作者吉田秋生对导演组提出的要求吗?

  因为这部电影大多数的拍摄,都是拍摄6个人在一个小房间里的故事,可见空间之局促,应该面临的问题要比我们平时拍摄的大吧,在这里我们可以看看导演和摄影师是如何处理的。

  影片中的“家庭”经历了春夏秋冬四季,让大家能感受到没有血缘关系的一家人在时间的流动中产生了比血缘更重要的亲情。

  除了仰拍,导演还经常采用俯拍(大家可以反思下为什么我们的照片那么普通,是不是我们的拍摄视角过于平淡和单一了?)。

  如果这是一张家庭照,会帮助我们非常准确地回忆起当初和家人在老房子一起的样子,拍下琐碎而丰富的信息就是这样,在我们当下拍摄的时候不以为然,但多年后回忆又感激自己,庆幸自己能记录了这么多。

  其次,单镜头的固定机位往往安排在房间角落的衣橱里,这也是孩子睡觉和经常待的位置,以长镜头不间断拍摄,仿佛让观者长期停留在这个家中,非常纪实。

  拍出一张有感觉的细节和空镜,比拍摄一张技术完美的照片,更加让人内心充实,毕竟家庭的照片,是给未来的你和你的家人看的。

  所以,我们觉得是枝裕和的电影纪实,分镜头耐看,其实很大原因是记录下来了这种蕴含丰富回忆线索的琐碎场景,奶爸管这种叫回忆的“按图索骥”。

  其实看似人物很多,但是总有关键和非关键之分,前后景的搭配组合和虚实结合就显得重要了。

  我们发现,是枝裕和的电影,多是散点叙事,去主人公化,导演更多是描述了一群人之间的关系,通过群戏来丰满家庭中的每一个人。

  是枝裕和采用的视角大多数是仰拍,其实也是象征着用孩子的眼光去看待这个世界。

  其次,奶爸觉得家庭摄影师还是要打磨好摄影的基本功。把一个本来看着就美的人间美景拍好不难,但是如何把大家都认为普通的生活拍出味道才难能可贵。

  用光线照亮多人物主题,而暗去了杂乱的环境,但是通过补光,使用轮廓光照亮了环境中物体存在的位置,让细节更加丰富。

  已经过去将近一个多月了,有不少家庭日记的童鞋们催更,奶爸这两天就又打开了这部电影,再重温一遍寻找是枝裕和拍摄家庭题材电影的特点,继续和大家闲聊。

  因为家庭摄影大多数是拍摄日复一日的生活,但是怎么能拍的不一样,其实就是让场景浸润在时间流里,让它经历四季的变幻,有了时间的洗礼,照片本身就被赋予了魔力。

  在《小偷家族》中,我们也能清楚地看到这种一年四季的变化,感受到时间地流逝,心情也随着剧情的推进,产生了切实的变化。

  我觉得家庭纪实摄影的本质还是陪伴,奶爸称之为“陪伴式拍摄”,以陪伴为主,拍摄为辅,拍完后,也可以酣畅淋漓地陪孩子们好好玩耍。

  而在《小偷家族》的电影中,我们也能看出来俯拍带出大量环境体现人物关系的分镜截图。

  其主要优势就是能非常好地记录家中室内环境的琐碎,一般家中并不宽裕的空间让50mm的镜头很难囊括很多细节,但35mm的镜头在这种环境下就非常好用。

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